东方与西方国家努力发展本国文化对抗美国文化霸权

        美国文化产业才成为美国以外所有国家文化产业的竞争对手。这个世界，简直可以分为美国与非美国。特别是冷战结束后，咄咄逼人的美国文化产业，已经把世界各国逼向绝路，不得不奋起反抗。文化产业在20世纪20年代伴随电影、广播、唱片、电视等一系列电讯奇迹而产生，并发源于当时的“世界工厂”——美国。从一开始，就是欧洲精英批判的靶子。然而你批判你的，我发展我的，美国文化产业势如破竹，独领风骚。
        今天最值得我们注意的是，当年的世界经济大萧条非但没有阻止，反而刺激了文化产业的大发展。因为在救济站排长龙的年代，人们看不起芭蕾舞、话剧，听不起交响乐和歌剧；却看得起电影，听得起广播。正是因为便宜，它们才逆市而上，潮水般地涌向西方其它列强和广大殖民地、半殖民地。好莱坞八大影片公司的各类电影横扫全球，甚至轰动了革命圣地延安。据长期为新中国广播事业服务的美国专家李敦白老先生回忆，他就曾放演各类美国电影，老革命们看得津津有味。当时在延安，除了苏联电影，就数美国电影受欢迎，有好几位领袖问他:“美国人是不是家家都有小汽车？”而在旧中国，自行车还是稀罕物。难怪当美国政治学者摩根索1948年发明“文化帝国主义”这个名词之后，人们很快想起以其人之道，还治其人之身，把这个概念同美国的文化入侵联系起来。
        二战之后，西欧和日本终于回过神来，努力发展本国文化，对抗美国的文化霸权。英法德意和日本的文化产业迅猛发展，即使在资本主义世界，也不再是美国文化的一统天下。尽管如此，美国的许多文化产业依旧气势如虹，如1980年好莱坞电影在国际电影市场上的占有率为30%，到了21世纪全球影院85%的片源来自好莱坞。美国影片产量只占世界总量的6-7%，却占据全球影院总放映时间的50%以上。美国电影在世界150个国家和地区放映，现已占有欧洲票房收入的70%。这些数据说明，世界上多数人是看着美国电影长大的。与此同时，与影视制品休戚相关的印相制品，也成为美国的拳头产品。两者合在一起，1985年在国民经济中排名第11位，1994年跃居到第6位，成为仅次于飞机的第二大出口产品，而到了2000年前后，终于超过航天航空制造业，成为第一大出口产业。美国影视音象制品产业，堪称全球文化产业的“巨无霸”。正因为如此，美国文化产业才成为美国以外所有国家文化产业的竞争对手。这个世界，简直可以分为美国与非美国。特别是冷战结束后，咄咄逼人的美国文化产业，已经把世界各国逼向绝路，不得不奋起反抗。各国的反抗多种多样，主要分为防御和进攻两大类。
        除了先进的技术和雄厚的资本，美国文化产业的一大法宝是英语。由于英国建立过比法国更加庞大的殖民帝国，而且由于英国选择了和平改良的工业革命道路，英国的殖民事业没有像法国那样频频被暴力革命所打断，因而一以贯之，长达两三百年之久，此间本土居民大量移居海外，致使今天以英语为母语的人民，仍然居住在英国的不足1/10。光是进入西方发达国家之列者，就有英美加澳新五国之多，远远超过讲法语和德语的国家。更由于英美两国先后称霸世界，领导全球现代化潮流，让英语影响远播。英语的一大优势来自劣势，即不如法德俄意等语言那么繁琐和严密，相对而言能够包容世界各地“不那么标准的”“土英语”，即使是中国人，也觉得英语相对其它西方语言，要好学得多。但英国、北美、澳洲各坚持各的口音。
        对英语霸权感受最深的，是加拿大魁北克人。那里700万居民有600万讲“不标准的”法语。他们的法语和法国法语相差很大，却一心维护法语地位。他们是十多亿英语人口大海中的法语孤岛，正好比波罗的海三国在老苏联要维持自己的三种小语言，或以色列人要在阿拉伯语的汪洋大海中维持希伯来语。而讲英语的加拿大人，也对美国文化渗透百般警觉，不断通过立法维护本国文化。与加拿大同样使用英语的澳大利亚，也不甘沦为美国文化帝国主义的文化殖民地，该国文化产业委员会建议政府在遵守世界贸易组织规则的基础上，创建“文化防火墙”制度，以保全澳式英语文化。
        1993年关贸总协定谈判时，法国率先提出了“文化例外原则”，说“文化不是一般商品”，坚决反对美国的文化产业“自由放任”主张。随后，欧盟便以文化产业的敏感性及特殊性为由，拒绝向美国开放以电影、广播、电视为主的视听服务，以及图书馆、档案馆和艺术馆等相关文化服务市场。欧盟至今允许在其内部采取保护视听业发展政策，如广播电视配额、经济资助和地区性合作生产协议及“电视无国界”指令。除此以外，许多国家还制定了国外和国内电视节目和电影播出比例，以限制美国产品进入。与法语这样的大语种不同，日语和韩语属于小语种，不能不面对英语的既定语言霸权。尤其是本国语言市场有限，本国语言对外国人来说，已经是“保全文化的屏障”，但是他进不来，你也出不去。怎么办呢？必须以攻为守！聪明的日本人和韩国人，除了大力发展最不受语言限制的音乐制品之外，还各打出了一张漂亮的王牌。
        日本的王牌是发展动漫，早在20世纪的60年代，《铁臂阿童木》就走出国门，一炮打红，横扫40多国影院，受到世界各地的欢迎。日本动漫从此长盛不衰，成为举世公认的“动漫王国”，半个世纪来一直占领国际市场的60%，欧洲市场的80%以上。2003年，动画电影《千与千寻——神隐》荣获奥斯卡金像奖。日本国内同样的动画报刊众多，其中《少年跳跃》杂志，2002年居然开始发行北美版，成为第一本打入美国的日本漫画杂志。
        韩国的王牌是发展数字游戏，1998年以来产值翻了一倍。近些年来，凭借技术优势和竞争得来的“占先优势”，韩国已经有40多家游戏企业打入中国，2002年《传奇》和《千年》等韩国游戏占据了中国10亿人民币的市场份额的75%。2003年韩国游戏业的龙头企业NCsoft与中国新浪合作，向中推出全球排名第一的经典游戏《天堂》。这套游戏已经风靡亚洲，成为举世公认的品牌。
        文化反霸权成功的亚洲国家不仅是韩日。大名鼎鼎的印度宝莱坞，地球上无人不晓，印度电影风行全球几十年。印地语和英语同为官方语言，但全国讲印地语的人只有1/3，其余人使用另外700多种语言，其中主要有225种。全国的知识分子都会使用英语，这是给英国当了二百年殖民地的最大补偿。所以同宝莱坞相比，印度更大的王牌还在于软件产业。成千上万的印度教师，抢走了美国同行的饭碗，每天都通过互联网，在为美国学生补习功课。这同样是以攻为守。